王洛宾的一曲《在那遥远的地方》，大街小巷，广为传唱，可谓家喻户晓。

《在那遥远的地方》由于广为传唱，所以，版本很多，演唱人的人也许许多多，但是，印象最深的是蔡琴女士和楼乾贵先生的两个版本。

经历不同，感情各异，唱出的《在那遥远的地方》各有韵味，各有千秋。

楼乾贵沧桑的唱腔里，透着华丽，透着抒情，让人体会到强烈的甜蜜回忆，铭心怀念，让人清楚地感觉到一个年轻人对那段美好岁月的幸福回忆，对那个美容姣好姑娘的深深爱意。

《在那遥远的地方》，王洛宾创作的激情来自真实的经历，真实的感受。

1941年春天，中国电影创始人之一的郑君里，率摄制组千里迢迢来到青海湖畔金银滩草原，拍摄一部影片《祖国万岁》。当时，邀请了正在西宁教书的王洛宾参加。摄制组在青海湖畔开机。郑君里请当地同曲乎千户的女儿萨耶卓玛扮演影片中的牧羊女，王洛宾扮演萨耶卓玛的帮工。王洛宾穿上了藏袍，跟着卓玛放牧羊群。拍摄工作，晨出夜归，王洛宾在电影世界里过了3天真正的牧羊人生活。此时，卓玛正是情窦初开的17岁少女。她头发梳成了十多条小辫披在身后，两只大眼睛闪射着大胆而炽烈的光芒。那时金银滩上有个说法：“草原上最美的花儿是格桑花，青海湖畔最美的姑娘是萨耶卓玛。”

剧情需要,导演安排王洛宾和卓玛同骑在一匹马上。起初王洛宾很拘谨，坐在卓玛身后，两手紧紧抓着马鞍。卓玛却对此毫不理会，忽然纵马狂奔，王洛宾一时不防，本能地抱住了卓玛的腰。卓玛狂驰了很久，在那大草原上，这才把马缰交在王洛宾手中，靠在他的怀里，不再撒野。

黄昏牧归，卓玛将羊群轻轻点拨入栏，夕阳下的卓玛亭亭玉立，晚霞的余辉映照出卓玛的侧影……王洛宾痴痴地看着被晚霞浸染了全身的卓玛。卓玛感觉到他的眼神，她转过身去，拴好羊栏，那张徘红的脸对着王洛宾这个26岁的汉族青年。卓玛眼中跳出了火苗，举起手中的牧鞭，轻轻打在王洛宾身上，然后返身走了。王洛宾依旧木然地站在栅栏旁，痴痴地望着消失在夜幕中的卓玛，轻抚着被卓玛打过的地方。

这个俏皮、美丽又奔放的藏族姑娘，在他身上留下了永生难忘的一鞭。

王洛宾徘徊在卓玛父亲的帐房外。

毡窗落了下来，将那千户长的女儿和这位汉族音乐家分隔在两个世界里。

第二天清晨，电影队离开了青海湖，要回到西宁去。卓玛和她的父亲骑了马，一程又一程地送，直到在一个小坡上，方才停住了。

王洛宾骑在骆驼上，不住地回头张望，随着驼峰起伏，驼铃叮略，王洛宾心中的情感，化为词曲，借助哈萨克民族的曲调唱出了不朽之作的《在那遥远的地方》。

青海之行，王洛宾与卓玛结下深情厚谊。

第二年，又从西宁来到了金银滩草原。这一次他给同曲乎千户带来了石头眼镜、皮袍等礼物。

王洛宾这次来的主要目的是为了采风，收集挖掘整理民歌曲调。当时，王洛宾和卓玛天不亮就骑着马出门，到了天黑的时候才匆匆赶回住所。虽然夜已深了，但王洛宾仍借着昏暗的酥油灯整理搜集来的曲谱。有时候，卓玛还给王洛宾请来草原上的歌手，当面给他演唱各种民间曲调。在农历七月下旬，王洛宾还和卓玛赶到青海湖边观看了一年一度的祭海仪式。在这个庄严隆重的祭海仪式上，各族牧民表演了他们精湛的歌舞，使王洛宾大开眼界，他的艺术层次也提升到了一个新高度。

在藏语中，萨耶有保佑之意，卓玛是仙女的意思。不知道萨耶卓玛是否真是仙女，但在她的那一皮鞭下，王洛宾写出了《在那遥远的地方》这首传世之作，为他以后成为“西部歌王”打下了基础。

这次采风历时三个月，王洛宾和卓玛走遍了金银滩草原的各个角落，结下了深情厚谊。采风结束了，王洛宾返回西宁。何时能再次回到金银滩，同卓玛纵马驰骋，遨游草原，也就成为王洛宾深埋在心中的愿望。

可以说，楼乾贵的歌声真实地演绎了王洛宾的故事，淋漓尽致地抒发了王洛宾的深情。

楼乾贵之所以能够如此，与他的经历、生活也是密切相关的。

楼乾贵，浙江宁波人，1923年10月生，国家一级演员。2003年获中国音乐最高奖“金钟奖终身荣誉勋章”，被公认为中国声乐界的一代宗师。

楼乾贵自幼喜爱歌唱，在小学、中学时期就参加校内外歌唱活动。读大学期间曾先后向数位中外声乐教师学习，参加过上海青年会主办的“中国近代作品音乐会”“抗战歌曲音乐会”“圣母颂音乐会”“弥赛亚”等音乐会。

1947年，考取上海音乐专科学校（今上海音乐学院）兼读声乐。

1949年初，参加上海市政府交响乐团（今上海乐团）音乐会中的独唱节目，获得好评。

1951年，组织了在协和医学院礼堂举行的“抗美援朝捐献飞机大炮音乐会”。

1953年，应邀随中国青年艺术团赴罗马尼亚参加第四届世界青年与学生和平友谊联欢节，在美声独唱比赛中获银质奖。

1953年11月，随第三届中国人民赴朝鲜慰问团赴朝演出。

1954年，随中国人民解放军歌舞团赴苏联、捷克、波兰、罗马尼亚等国巡回演出，受到欢迎及高度评价，被授予罗马尼亚国家红星勋章、波兰国家骑士十字复兴勋章。在苏联期间录制了独唱歌曲唱片，苏联《真理报》发表专文，高度评价中国歌唱家楼乾贵演唱的《叶甫根尼·奥涅金》连斯基咏叹调。

1955年，调入中国歌剧院。20世纪5、60年代，中央歌剧院排演了《蝴蝶夫人》、《叶甫根尼·奥涅金》等一大批世界经典歌剧，代表了当时中国声乐艺术的最高成就，楼乾贵扮演了大部分男主角。

1979年，获文化部国庆30周年优秀歌曲一等奖。

1980年，文化部授予楼乾贵“声乐艺术成就”一等奖。

1988年、1990年，两度赴美举行个人独唱音乐会，当地媒体给予“与座皆惊”的高度评价。

1988年，以声乐艺术指导身份随中央歌剧院赴芬兰参加“萨沃林那歌剧艺术节”，演出《卡门》及《蝴蝶夫人》，获得极大成功。

曾在天津、上海、北京、青岛举行个人独唱音乐会，出版了独唱专辑音带。楼乾贵的演唱活动一直延续到2002年春。

2003年，获中国音乐最高奖“金钟奖终身荣誉勋章”，被公认为中国声乐界的一代宗师。

楼乾贵是已故周恩来总理最为喜爱的艺术家之一。周总理曾多次亲自过问楼乾贵的工作和生活情况。1956年8月26日楼乾贵在《人民日报》发表《中国歌和洋唱法》的文章，主要针对当时声乐界对西洋唱法的争论。当晚于怀仁堂演出时，周恩来总理对楼乾贵说：“我拜读了你的大作，你的立论是正确的。”

中国声乐界对楼乾贵的歌唱艺术水准给予一致公认。1979年他在上海的公演结束后，上海音乐学院周小燕、王品素、谭若冰三位教授以“周品若”笔名，联合在上海《文汇报》发表了题为《北京来的春风》的评论，高度赞扬楼乾贵的歌唱艺术。著名音乐评论家李凌曾以《绚丽、疏放，毫无斧凿痕迹》为题，在《人民音乐》发表专文，评论楼乾贵的歌唱艺术。

楼乾贵，在生活中充满激情，艺术上达到巅峰的造诣，所以，他在演绎《在那遥远的地方》，不仅准确地把握了王洛宾的情感变化，而且融入了个人的体验与感受。歌声悠扬舒展，华丽抒情。

蔡琴，在华语歌坛，就是经典的别称，号称魅力试音碟。早在一九八一年，她就以一首《恰似你的温柔》一举成名。从此，她以自己淳厚、沉稳的嗓音以及优雅雍容的演唱风格赢得了各个不同年龄层听众的喜爱。她温柔含蓄的歌声对很多人来说，是一个温暖安详的梦境。她演唱的歌曲许多至今让人难忘：《出塞曲》、《你的眼神》、《心太急》、《驿动的心》、《问白云》、《我有一段情》、《情是什么》。经过蔡琴演绎的曲目，有的虽非她的原唱，但人们记住的却仍只是她的声音。甚至在风靡海内外的香港电影《无间道》中，人们还是轻易辨认出了她演唱的那首《被遗忘的时光》：“是谁在敲打我的窗，是谁在撩动琴弦，那一段被遗忘的时光，渐渐地回升出我的心坎……”轻柔的前奏，在若断若续中慢慢加强，时光似乎在此时被雕刻。

在这个偶像盛行的年代里，很少有人能做到像蔡琴这样的成绩：作为歌者，1979年出道至今，共发行了40多张专辑，横扫台湾金鼎奖、金曲奖、香港十大中文金曲等各类奖项；作为主持人，她主持的节目获得了台湾金钟奖的肯定；作为演员，她是电影金穗奖的获得者；作为设计师，她又以电影《独立时代》中的服装造型设计入围了第三十一届金马奖。

在歌坛，蔡琴有着极好的口碑。论者评价：蔡琴的歌就像一杯岁月的美酒，越是久远，越是香醇。她波澜不惊、低回委婉的歌声，是一种被遗忘了的古老语言，有着一种古典的浪漫，一种优雅的感伤。她影响的深远，甚至可以从一个例证中发现：在“发烧友”圈中，蔡琴的唱片都被作为试音碟。他们认为，只有器材能真实传达出她声音的魅力，才足够水准。

1985年侯孝贤和蔡琴担任男女主角出演《青梅竹马》，这部作为台湾新电影代表作之一的影片表现了导演杨德昌对台北社会生活、都市文化的个人观察，而该影片获得瑞士洛迦诺国际电影节国际影评家协会奖。

而在1984年，本片拍摄时蔡琴结识了杨德昌。

此前杨德昌在美国结过一次婚，因对方不愿意跟他回台湾拍片，故1981年春天杨德昌回台前，两人协议离婚以分手收场。

在杨德昌热烈的追求下，1985年5月5日，情投意合的两人走进了婚姻殿堂。

在之后的将近十年间，也就是1985年到1995年，细心的影迷很容易在杨德昌作品里发现蔡琴的影子，从《恐怖分子》结尾的歌声到《独立时代》的美工，可以说蔡琴为了丈夫的事业倾其能力，无私付出。

1995年8月5日，蔡琴和杨德昌结束了10年的婚姻，后来爆出二人无性婚姻的事实，一时间闹得沸沸扬扬。

杨德昌对这段婚姻的结论是“10年感情，一片空白。”

而蔡琴则答：“我不觉得是一片空白，我有全部的付出。”

与此同时，杨德昌和蔡琴摊牌，以第三者身份出现的钢琴家彭铠立走进了人们视线。一次关于巴赫的话题让杨彭两人产生了情感火花，同喜欢古典音乐的二人很快走到了一起。2000年，杨德昌和彭铠立的儿子出生，作为古典音乐迷的彭铠立在电影《一一》中，也给丈夫在电影音乐方面提供了不少帮助，譬如影片中的钢琴曲目多数出自她手，而类似角色似乎正是之前蔡琴所默默承担的。

2007年，杨德昌因癌病逝世。

2008年8月，蔡琴在台湾综艺节目 “沈春华life-show”节目专访，谈到导演前夫杨德昌的辞世，蔡琴说，当晚她在家中大哭，体验到生命短暂，“早知道他生命这么短暂，我愿意早点跟他离婚，放他好好享受他的生命。”

就是这个蔡琴，就是这个经过婚变的蔡琴，经过被误诊为乳腺癌病，心脏再度出现问题的蔡琴，有着自己独特的沧桑经历，对生命，对婚姻刻骨铭心的体会，演绎《在那遥远的地方》，自然把自己融入进去，多了些许伤感，多了一些飘渺，多了一份挚爱。

蔡琴的《在那遥远的地方》，音乐似乎来自太空，遥远，飘渺，还带些神秘与捉摸不定。

歌曲开始，蔡琴加上一段独白：

一片无垠的沙漠，

一段无法忘怀的背弃，

一卷快速飞去的云，

一颗不断追寻的痴心。

这一切，

全看在一轮银色的月亮眼里。

它，

这样看着世界上的故事，

应该已经有几千几万年了吧！

蔡琴的歌声，让我们听出她的沧桑，她的伤感，还有对爱情的一往情深。

《在那遥远的地方》是王洛宾的，是楼乾贵的，是蔡琴的，也是我们每一个人的。

无论谁来演绎，歌声里都会有自己的影子，自己的经历，自己的感悟。

《在那遥远的地方》，确实遥远，但是我们只要用心，只要忠贞，只要坚忍，一定能够到达。

一杯清茶，独自一人。一首老歌，几许泪花！

王洛宾的歌声，楼乾贵的歌声，蔡琴的歌声，我们的感受不同，我们的感受相同：人生一世，真善美；草木一秋，生枯荣。

心情好了，舒畅了，天地之间都是歌声，都是生机。

《在那遥远的地方》的歌声里，我们自在、执著前行。

 

2012年8月17日17:52